23 Jan L’histoire de la photographie de portrait et son évolution au fil des ans

Au début du 19ème siècle, la photographie était encore un médium relativement nouveau. Le premier portrait photographique connu a été réalisé en 1839 par Louis Daguerre, qui a utilisé une plaque de verre sensible à la lumière pour capturer l’image d’un homme nommé Robert Cornelius. Ces premières photographies de portrait étaient très longues à réaliser, nécessitant de longues expositions et un processus de développement compliqué.

Dans les années 1850 et 1860, la photographie a connu une importante évolution avec l’arrivée de la photographie sur papier. Les photographes pouvaient désormais réaliser des portraits rapidement et à moindre coût, ce qui a permis à de nombreuses personnes de se faire photographier pour la première fois. La photographie de portrait est devenue particulièrement populaire pendant la Guerre de Sécession, avec de nombreux portraits de soldats et de personnalités importantes pris pendant cette période.

Dans les années 1870 et 1880, la photographie de portrait a connu une popularité croissante grâce à l’apparition de nouvelles techniques de prise de vue et de retouche. Les photographes pouvaient désormais utiliser des éclairages artificiels pour mettre en valeur les traits de leurs modèles, et les premiers appareils photo reflex ont permis aux photographes de visualiser l’image directement à travers l’objectif de l’appareil. La photographie de portrait a également été utilisée pour capturer des événements importants de l’époque, comme les visites de personnalités étrangères en Amérique ou les expositions universelles.

Un des photographes les plus importants de l’époque était Julia Margaret Cameron. Cameron a été l’une des premières femmes photographes professionnelles, et elle a été connue pour ses portraits de célébrités et de personnalités importantes de l’époque. Parmi ses photographies les plus célèbres, on retrouve le portrait de l’écrivain Lewis Carroll et la photographie de l’actrice Ellen Terry.

Dans les années 1890 et 1900, la photographie de portrait a connu un essor considérable grâce à l’apparition de nouvelles techniques de prise de vue et de retouche photo. Les photographes pouvaient désormais utiliser des éclairages plus sophistiqués et des poses plus stylisées pour mettre en valeur les traits de leurs modèles. La photographie de portrait a également été utilisée pour capturer les premières années de la vie des enfants, avec de nombreux portraits de bébés pris à cette époque.

Un des photographes les plus importants de l’époque était Gertrude Käsebier. Käsebier a été l’une des premières femmes à ouvrir un studio de photographie, et elle a été connue pour ses portraits de femmes et d’enfants. Parmi ses photographies les plus célèbres, on retrouve le portrait de l’écrivain Mark Twain et la photographie de l’actrice Sarah Bernhardt.

Dans les années 1910 et 1920, un des photographes les plus importants de l’époque était Edward Weston. Weston était connu pour ses portraits de personnalités importantes et pour ses photographies de paysages et de natures mortes. Parmi ses photographies les plus célèbres, on retrouve le portrait de l’actrice Gloria Swanson et la photographie de la pomme “Pepper No. 30”.

Au cours des années 1920 et 1930, les appareils photo reflex ont commencé à être produits en série, ce qui a permis aux photographes de voir exactement ce qu’ils allaient photographier avant de presser le déclencheur. Les lentilles interchangeables ont également fait leur apparition, permettant aux photographes de changer de focale selon leurs besoins. Les films couleur ont également été introduits, offrant aux photographes la possibilité de capturer des images avec des couleurs plus vives et plus réalistes.

Dans les années 1930 et 1940, un des photographes les plus importants de l’époque était Dorothea Lange. Lange a été connue pour ses portraits de personnalités importantes et pour ses photographies de la Grande Dépression et de la Seconde Guerre mondiale. Parmi ses photographies les plus célèbres, on retrouve le portrait de l’actrice Greta Garbo et la photographie de la “Migrant Mother”.

Les années 1950 ont vu l’arrivée des premiers appareils photo instantanés, comme le célèbre Polaroid. Ces appareils permettaient aux photographes de voir leur image immédiatement après avoir été prise, sans avoir besoin de développer le film. Les appareils photo numériques ont commencé à être développés dans les années 1970, mais ils n’ont pas été commercialisés jusque dans les années 1990.

Dans les années 1950 et 1960, un des photographes les plus importants de l’époque était Richard Avedon. Avedon était connu pour ses portraits de célébrités et de personnalités importantes, ainsi que pour ses photographies de mode pour les magazines Harper’s Bazaar et Vogue. Parmi ses photographies les plus célèbres, on retrouve le portrait de l’acteur Marlon Brando et la photographie de la “Dovima with Elephants”.

Dans les années 1970 et 1980, un des photographes les plus importants de l’époque était Annie Leibovitz. Leibovitz était connue pour ses portraits de célébrités et de personnalités importantes, ainsi que pour ses photographies de mode pour les magazines Rolling Stone et Vanity Fair. Parmi ses photographies les plus célèbres, on retrouve le portrait de l’actrice Meryl Streep et la photographie de la “Queen Elizabeth II”.

Pendants les années 1990 et avec l’arrivée des appareils photo numériques, la photographie a connu une révolution. Les photographes n’ont plus besoin de acheter du film ou de payer pour le développement, ils peuvent prendre autant de photos qu’ils le souhaitent et les supprimer ou les garder en appuyant simplement sur un bouton. Les appareils photo numériques ont également permis aux photographes de retoucher leurs images sur ordinateur, offrant des possibilités de création presque illimitées.

Selon une étude de l’International Center of Photography de New York, en 2019 il y a eu 1,4 milliards d’appareils photo numériques vendus dans le monde, soit plus de quatre fois le nombre d’appareils photo vendus en 2000. La même étude révèle que près de 80% des photos sont prises avec des appareils photo numériques.

La photographie numérique a également permis de nouveaux types de photographie, comme la photographie de rue, qui est devenue extrêmement populaire avec l’avènement des smartphones dotés de caméras de qualité. Selon une étude de la société de recherche Nielson, en 2020, 64% des personnes ayant un téléphone portable ont pris des photos avec.

Dans les années 1990 et 2000, un des photographes les plus importants de l’époque était Cindy Sherman. Sherman était connue pour ses autoportraits déguisés et ses photographies de mode pour les magazines Vogue et Harper’s Bazaar. Parmi ses photographies les plus célèbres, on retrouve le portrait de l’actrice Sarah Jessica Parker et la photographie de la “Untitled Film Still #21”.

Dans les années 2010 et 2020, un des photographes les plus importants de l’époque était Tyler Mitchell. Mitchell a été le premier photographe noir à photographier la couverture de Vogue avec son portrait de l’actrice et chanteuse Beyoncé. Il est également connu pour ses photographies de mode et de portraits de personnalités importantes. Parmi ses photographies les plus célèbres, on retrouve le portrait de l’actrice Zendaya et la photographie de la “A Dream Come True”.

En conclusion, au cours du 20ème et du début du 21ème siècle, de nombreux photographes ont fait leur marque dans l’histoire de la photographie grâce à leurs travaux innovants et leur talent artistique. Leurs photographies ont capturé l’essence des personnes et des événements qu’ils ont documentés, et continuent de fasciner les gens du monde entier. L’avenir de la photographie promet encore de nombreuses découvertes passionnantes de la part de photographes talentueux du monde entier.